Der Titel einer Ausstellung im LVR-Landesmuseum Bonn in 2010 – sagt mit drei Worten, worum es mir in meiner Arbeit geht: Licht! Vor allem Tageslicht.

Licht ist der rote Faden, der alle Arbeiten, alle Werkgruppen, die seit 1988 entstanden sind verbindet.

Im Studium habe ich „Zeichnen“ gelernt – konkret bedeutet das, „Sehen“ zu lernen und das Gesehene in eine für andere sichtbare Form zu transformieren.

Schon als Kind habe ich beobachtet, wie das -eigentlich unsichtbare- Licht nur dadurch wahrnehmbar wird, dass es auf Materie trifft: auf dem -etwas maroden- Dachboden meiner Großmutter in Essen fielen Lichtstrahlen durch kleine Löcher im Dach und die tanzenden Staubkörner machten es sichtbar. Ich fand das zauberhaft und geheimnisvoll und diese Wahrnehmung hat mich nie wieder losgelassen. 

Im Studium habe ich Räume gezeichnet, in die das Licht hineinstrahlt – minutiös, akribisch. Nach dem Studium wollte ich das konkretisieren, als plastisches räumliches Phänomen erlebbar machen. So sind die „Lichtfallen“ entstanden – raumfüllende, leichte Gebilde aus hauchzartem transluzentem Papier, das eine Projektionsfläche für das einfallende Tageslicht bietet – ähnlich wie der Staub, aber greifbarer.

Dieses Konzept habe ich an vielen Orten – Kirchen, Fabrikhallen, Scheunen und Museen – realisiert und im Dialog mit den Besuchern festgestellt, dass viele von ihnen meine kindlichen Wahrnehmungen wiedererkennen und begeistert sind, sie zu teilen.

Die Arbeit an dieser Werkgruppe der „Lichtfallen“ hat zu vielen weiteren geführt: Lichtspeicher, Lichtwaagen, Lichttürme, Lichttrommeln, Lichträume, Lichtringe, Lichtformungen und der großen Werkgruppe der Archiskulpturen, in denen die heikle Beziehung von scheinbar unvereinbaren Materialitäten in räumlichen Strukturen aus kantigem rauem Beton, extrem empfindlichen lichtsammelnden Plexigläsern und verbindenden Lichtfiltern in vielen Varianten durchgespielt wird. Und immer geht es um das Wechselspiel von Materie und Licht: zwei Pole, die sich gegenseitig bedingen.

Die aktuellste Werkgruppe LIGHTTRANSFORMER spielt mit der Umwandlung des weißen Tageslichts in ein schimmerndes farbiges Leuchten, das sich durch die Konstruktion der Wandreliefs auf verschiedene Weise zeigt. Als Katalysator dient hier nicht Beton, sondern eine Acrylglasvariante, die Körper und Medium zugleich ist.

Moved by Light

the title of an exhibition at the LVR-Landesmuseum Bonn in 2010 – sums up in three words what my work is all about: light! Especially daylight.

Light is the common running through all works, all groups of works created since 1988.

When studying, I learned to „draw“– which, in fact, means learning to see and transform what is seen into a form that is visible to others. 

Already as a child, I observed how light – being actually invisible – becomes perceivable only by coming into contact with material: in my grandmother’s somewhat dilapidated attic in Essen, light rays poured through small holes in the roof and the dancing dust particles made them visible. I found this enthralling and mysterious, and this perception has been on my mind ever since.

During my studies, I drew rooms into which light shines—meticulously,painstaking. Afterwards, I wanted to make this concrete, to make it tangible as a plastic spatial phenomenon. This is how the “light traps” came into being – room-filling, light structures made of gossamer-thin translucent paper that provide a projection surface for the incoming daylight – similar to dust, but more tangible. 

I have realized this concept in many places—churches, factory halls, barns, and museums—and in dialogue with visitors, I have found that many of them recognize my childlike perceptions and are enthusiastic about sharing them.

The work on this group of “light traps” led to many others: light reservoirs, light scales, light towers, light drums, light rooms, light rings, light formations, and the large group of archisculptures, in which the delicate relationship between seemingly incompatible materialities is played out in spatial structures made of angular, rough concrete, extremely sensitive light-collecting Plexiglas, and connecting light filters in many variations. And it is always about the interplay of matter and light: two poles that are mutually dependent. 

The most recent group of works, LIGHTTRANSFORMER, plays with the transformation of white daylight into a shimmering colored glow that is revealed in various ways through the construction of the wall reliefs. The catalyst here is not concrete, but a type of acrylic glass that is both body and medium.“